熬画揩摧扭须项们僳称馈版粟
郸水溶驳某薪峰使晤难郴介忿
酸市城零览豢竟问同瓦厩亮袜
钢琴艺术赏析
管风琴是键盘乐器吗?
弦鸣乐器是由弦振动发音的乐器,与键盘乐器相关的弦鸣乐器包括( )。
所有形式的管风琴都有( )。
( )与钢琴在键盘乐器的演进过程中有着密不可分的血缘关系。
17世纪末、18世纪初,管风琴音乐在( )进入鼎盛时期,管风琴音乐成了宗教音乐的代表
( )的作用使管风琴的音色变得多样化。
巴赫和亨德尔都是杰出的音乐大师,他们所生活的时代正是( )的盛期。
管风琴不是键盘乐器。
管风琴是依靠音栓发音。
巴赫和亨德尔都是管风琴大师。
117世纪末、18世纪初,管风琴是宗教音乐的代表。
钢琴乐器的前身
发音比较柔弱、纤细、音量有限是( )。
古钢琴属于哪个时期的键盘乐器( )。
拨弦古钢琴通常会有( )键盘和音栓装置,来改变力度和音色。
根据乐器分类法,由弦振动发音的乐器称之为( )。
古钢琴和管风琴是同时出现的。
钢琴诞生了
近代钢琴的制造模式在( )年左右确立。
850年
钢琴结构比较复杂 ,下面( )是钢琴最重要的配件甚至可以称之为它的灵魂。
钢琴的键盘由白键和黑键按( )半音关系排列而成。
现代钢琴中的立式琴设有( )踏板。
个
钢琴的音域从2 —( )
立式钢琴中的右踏板命名为( )
近代钢琴由( )个琴键组成。
0个
钢琴因为它宽广的音域,绝美的音色,被人们摘取了( )的桂冠。
自现代钢琴问世以来钢琴至今已有( )年的历史。
钢琴外部形态分为平台式和直立式两种 。
1现代钢琴中的立式琴作为练习用琴设有两个踏板。
欧洲音乐之父——巴赫键盘音乐
钢琴平均律曲集是( )创作的。
巴赫是巴洛克音乐最杰出的代表作曲家之一。
巴赫的《大调前奏曲》收集在巴赫《钢琴平均律曲集》中。
巴赫的键盘音乐扎根与宗教音乐和德国民间传统音乐之中。
巴赫的故乡在英国。
德国出生的英国音乐家——亨德尔
巴赫和亨德尔是同年出生的,同是德国人,他们的音乐创作把( )音乐推向顶峰。
( )音乐将德国的庄重、意大利的妩媚、法国的华丽和英国的朴素熔于一炉,形成了一种极为广博的“世界型”风格。
《G大调恰空》共有二十一个变奏。
亨德尔出生于英国北部。
《G大调恰空》是巴赫所创作的。
交响乐之父——海顿
海顿出生于德国。
《f小调变奏曲》是海顿创作的,作品中抒发了细腻的情感,带有忧郁的诗意。
前古典时期的音乐风格是基于典雅、精致、富于装饰性的洛可可风格。
海顿的《f小调变奏曲》仍沿袭巴洛克时期音乐。
海顿出生在音乐世家。
诗与音乐完美结合
《小星星变奏曲》是( )创作的。
莫扎特作为“音乐神童”的他所展示的不仅是高超的技艺,还有超乎寻常的即兴创作能力。
莫扎特的父亲给了莫扎特与生俱来的天赋、全面的音乐熏陶、良好的早期音乐教育,为他日后的音乐创作打下了坚实的基础。
莫扎特1756年生于德国。
莫扎特钢琴音乐创作包括了钢琴协奏曲、钢琴奏鸣曲、幻想曲、回旋曲、变奏曲等体裁。
理智与激情的碰撞
( )是维也纳古典乐派大师中的最后一位,也是最伟大的一位。
贝多芬的故乡在法国。
《F小调奏鸣曲》“热情”正是贝多芬创作的成熟时期,也是整个钢琴音乐史中占有最高峰的经典作品。
如果说巴赫站在复调音乐之巅,贝多芬则站立在主调音乐之峰
钢琴诗人的忧伤
《升小调圆舞曲》是( )创作的。
被誉为钢琴诗人的波兰作曲家是肖邦。
《升小调圆舞曲》是肖邦想起和乔治•桑在一起的这些年,有感而发所创作的。
肖邦的音乐创作几乎全部是为钢琴而作。
肖邦的《升小调圆舞曲》是在法国创作的。
键盘上的技术狂人
( )键盘上推出双音音阶、八度音阶、大跳八度和弦等高难度技巧。
李斯特是匈牙利作曲家、钢琴家和音乐评论家。
1830年法国七月革命曾使李斯特热血沸腾,并满怀豪情地创作《革命交响曲》。
李斯特是古典主义时期的钢琴家。
钢琴曲《钟》是李斯特所改编的。
音乐之恋
《狂欢节》是( )的钢琴作品。
《狂欢节》这首作品是勃拉姆斯所创作的。
舒曼的钢琴作品虽然不是他最主要的创作体裁,却是他全部创作的起点。
舒曼和勃拉姆斯都是古典主义时期的作曲家。
舒曼的启蒙钢琴老师是维克教授。
印象大师——德彪西
( )是印象主义的创始人。
印象主义音乐不仅在创作手法上对浪漫主义传统进行了大胆革新,而且在音乐表现的美学观念上也有了重大的突破。
德彪西的钢琴音乐中仍留有古典主义痕迹。
彪西的钢琴小曲《月光》,灵感源于象征主义诗人魏尔伦的同名诗篇,原诗描绘几个已故舞人在月光下跳着魔鬼般的舞蹈。不过德彪西的音乐着重于描绘月光的美丽与神秘。
俄罗斯学派浪漫主义第一人
柴可夫斯基所创作的《四季》里面共包含( )钢琴小曲。
柴可夫斯基的《四季》创作于( )年。
878年
柴可夫斯基音乐创作中最为脍炙人口的一部钢琴作品是四季。
舞剧天鹅湖是柴可夫斯基所创作的。
柴可夫斯基的故乡在德国。
在音乐创作上,柴可夫斯基很崇拜莫扎特,尤其他对旋律性的重视。
二十世纪民族乐派的不同声音
钢琴的民族乐派最先崛起在( )。
《小调第二钢琴协奏曲》是拉赫玛尼诺夫最成功的代表作品之一。
俄罗斯音乐与本国的民间文学、民歌及民间舞蹈密切相关,多半是有标题性的内容,音乐的旋律线条悠长、气息宽广、热情而忧郁。
民族乐派的钢琴作曲家强调发展乡间音乐。
拉赫玛尼诺夫是印象主义时期的作曲家。
二十世纪键盘上的不同声音
( )是表现主义钢琴音乐的主要代表。
“十二音体系”是( )创作的。
北欧音乐家中对钢琴音乐贡献最大的要数挪威作曲家( )。
钢琴教学巨著《小宇宙》是( )创作的。
将八度以内的12个半音不分主要、次要,全部平等对待叫做( )。
梅西安是法国作曲家、管风琴家及鸟类学家,被公认为是二十世纪最具独特性的作曲家之一。
普罗科菲耶夫,是一位德国作曲家。
巴托克是20世纪成功的民族主义作曲家,同时也是新民族乐派中对钢琴音乐贡献最大、最有创作性的作曲家。
给音乐注入伟大声明的艺术大师——阿图尔.鲁宾斯坦
阿图尔·鲁宾斯坦最擅长演奏( )的作品。
阿图尔·鲁宾斯坦是( )钢琴演奏家。
鲁宾斯坦不仅擅长演奏肖邦的作品在勃拉姆斯、李斯特、柴可夫斯基和贝多芬的作品诠释方面,也因其个性鲜明且富有创造性的诠释而独具一格。
鲁宾斯坦是美籍波兰钢琴演奏家。
浪漫派钢琴泰斗——弗拉基米尔.霍洛维茨
下列哪位钢琴演奏大师是在20世纪诞生的钢琴家中,可以说是在钢琴演奏技巧方面最完美、最富创造性的一位。
人们称霍洛维茨是整个20世纪最后的一位古典派钢琴大师。
霍洛维茨是美籍俄罗斯人。
在20世纪诞生的钢琴家中,霍洛维茨可以说是在钢琴演奏技巧方面最完美、最富创造性的一位。
大器晚成的钢琴大师——斯威亚托斯拉夫.杰奥里索维奇.里赫特
斯维亚托斯拉夫•杰奥里索维奇•里赫特是( )钢琴演奏家。
里希特演奏曲目非常广泛,从古典派到浪漫派和印象派乃至现代派,几乎无所不能。
里希特只擅长演奏肖邦的作品。
斯维亚托斯拉夫•里希特自幼随其父学习钢琴。
音乐学者——阿尔弗雷德.布伦德尔
布伦德尔不仅是一位钢琴演奏家还是一位学识渊博的著述家,下列著作哪个是他所著( )。
下列哪位钢琴演奏家被誉为欧洲古典音乐大师( )。
布伦德尔层在世界各大都市经常演奏( )全套奏鸣曲。
布伦德尔生于南斯拉夫的维森堡。
布伦德尔只擅长演奏巴赫的作品。
唱片大师——弗拉基米尔.阿什肯纳齐
弗拉基米尔•阿什肯纳齐是( )钢琴演奏家。
下列选项中哪位钢琴家被称为“全集录音大师”( )。
在西方钢琴演艺界,哪位钢琴演奏大师有“键盘运动的马拉松健将”之美誉( )。
在西方钢琴演艺界,阿什肯纳基素有“键盘运动的马拉松健将”之美誉。
阿什肯纳齐自幼在莫斯科中心音乐学校学习。
弗拉基米尔•阿什肯纳齐是美国钢琴演奏家。
女中英杰——马尔塔.阿格里齐
下列选项中哪位钢琴演奏家被称为“女中英杰”( )。
下列选项中哪位钢琴演奏家曾连续夺得了意大利和瑞士两个国际钢琴大赛的冠军( )。
许多钢琴家在年轻时总是激情四射,而随着年龄的增长,阅历的丰富,他们会变得越来越内省,但是阿格里奇不是这样,从她近几年录制的肖邦,柴科夫斯基的作品中,人们听到的是比以前更为狂放和具有气势的音响。
马尔塔•阿格里齐是一位出色的男钢琴演奏家。
阿格里齐连续夺得了意大利和瑞士两个国际钢琴大赛的冠军,引起轰动。
英雄传奇——范.克莱本
下列选项中哪位钢琴演奏家是20世纪极富传奇色彩的钢琴英杰和钢琴隐士( )。
范•克莱本是( )钢琴演奏家。
克莱本生在一个音乐世家,从小就受音乐熏陶。
克莱本只仅仅录制古典主义时期的钢琴音乐作品。
钢琴怪杰——阿尔图劳.贝内德蒂.米凯兰杰利
阿尔图劳•贝内得蒂•米凯兰杰利是( )钢琴演奏家。
米凯兰杰利最擅长演奏( )作品,可以说是用全部生命雕刻和塑造的。
米开朗杰利是一个著名的有怪癖的钢琴家,以经常临时取消演出而”臭名昭著”。
阿尔图劳•贝内得蒂•米凯兰杰利是一位美国钢琴演奏家。
米开朗杰利擅长演奏德彪西的作品。
键盘奇才——格伦.古尔德
古尔德是( )钢琴演奏家。
大凡只要提起钢琴大师( ),我们总会不由自主的与怪杰两个字联系在一起。
古尔德是英国二十世纪最具精神魅力的钢琴演奏家之一。
古尔德演绎的巴赫《哥德堡变奏曲》已成为音乐史上的 瑰宝。
古尔德最引人注目的是他总是随身携带一个特制琴凳。
”多一个手指”的钢琴家——毛里奇奥.波利尼
毛里齐奥•波利尼最擅长演奏( )。
波利尼1942年出生,早年在俄罗斯音乐学院学习。
波利尼是一位既弹琴又指挥的“双料音乐家”。
波利尼演奏曲目广泛而多样,演奏风格清晰明快,具有丰富的色彩变化和深厚的音乐涵养。
波利尼是一位拥有十一根手指的钢琴演奏家。
钢琴传入中囯
公元1601年,意大利传教士利玛窦在北京朝见明朝皇帝,在他贡献的礼物中有一件乐器,即当时的( )。
“学堂乐歌”是一种将日欧歌曲曲调填以反封建歌词的具有时代特征的歌曲,这种歌曲与中国传统音乐相差甚远,但其在中国音乐史上具有前所未有的影响力。
中国是世界上音乐文化发展最早的国家之一。
秦汉时期,“丝绸之路”为中国音乐打开了东西音乐文化交流的窗口。
关于钢琴何时传入中国,学术界只有一种观点。
你所熟悉的那些中国曲调
《夕阳箫鼓》不是钢琴改编曲。
王建中将唢呐曲《百鸟朝凤》改编成钢琴曲《百鸟朝凤》。
钢琴改编曲不会损失一些原有乐器和曲调韵味,而且在音乐的立体化和多声化方面都大有益处。
受文化大革命的影响,钢琴音乐艺术发展被极大的限制了, 演奏者不允许演奏西方的钢琴作品, 只有以三化
钢琴协奏曲《黄河》第一乐章的曲名( ),是中华民族革命斗争精神的概括。
钢琴协奏曲《黄河》是由( )乐章构成的。
“黄河”钢琴协奏曲取材于抗日战争时期的救亡歌曲《黄河大合唱》。
《黄河》是第二部表现了人民战争伟大主题的钢琴协奏曲。
中国元素原创音乐
谭盾创作的钢琴组曲《忆》里面共包含( )首小标题。
首
谭盾创作的钢琴组曲《忆》,是一部独具民族特色的钢琴组曲,收编于《谭盾钢琴曲集》。
《忆》这部作品的灵感来源于民间的一种舞蹈。
《忆》是谭盾 1978 年从湖南到北京前后在中央音乐学院当学生时写的第一部作品
钢琴古韵
钢琴曲( )创作于 1973 年,是王建中根据同名古琴曲改编的钢琴作品。
在改编曲《梅花三弄》引子的叙述中,速度很慢,在缓慢沉静的情绪中,一拍一个音,一拍一个和弦, 轻描淡写的歌唱着。
古琴代表的是中国文化审美和文人品质,这也是古琴的本质内涵,是古琴得以传承的关键。
钢琴改编曲《梅花三弄》摒弃了传统乐曲的艺术意蕴和文化精神,完全借鉴西方钢琴演奏技巧特点所创作的。
中国钢琴演奏家
( )是第一位与柏林爱乐、维也纳爱乐,以及美国五大交响乐团长期合作,在全世界所有著名音乐厅举办独奏音乐会的中国钢琴家。
( )老师是中国第一位在国际比赛中获奖的钢琴家,同时也是中国在国际乐坛中最具影响和权威的钢琴演奏家、教育家,她被誉为“中国钢琴教育的灵魂”。
( )代表的是中国文化审美和文人品质。
新中国成立后, 中国在钢琴演奏方面获有国际声誉最早的钢琴家要数傅聪,他驰骋于国际音乐舞台,获得“钢琴诗人”之美名。
傅聪的父亲傅雷是我国著名的学者、艺术理论家和翻译家。
傅聪先生出生在钢琴世家。
俄罗斯钢琴学派
俄罗斯钢琴学派深受( )的触动,追求把优美如歌的旋律同技巧动作结合起来。
俄罗斯学派艺术核心特征就是强调( ),坚持以声乐的观点来阐述钢琴的声音,追求使琴声去接近亲切的人声。
俄罗斯学派对键盘的控制也非常精细,倡导( ),着重训练八度技巧及和弦技巧,正确使用手臂的重量,无论用什么力度也决不发出难听的敲打之声。
下列选项中,哪位大师不属于俄罗斯学派( )。
俄罗斯钢琴学派仅研究俄罗斯民间音乐。
俄罗斯钢琴学派是在俄罗斯民族乐派的长期熏陶下,积极学习西方优秀钢琴演奏技术,继承和发展了19世纪俄罗斯古典音乐的传统,并在此传统的外壳中孵化出独特的风格。
德奥学派
下列选项中属于德奥学派代表人物是( )
德奥学派善于研究手指运动时的肌肉状态,首推出弹琴和( ),提倡肩、臂、肘各部分的互相带动。
德奥学派以莱比锡、柏林、维也纳为教学中心,深受19世纪德国浪漫主义风格的影响,得益于( )的德奥钢琴曲目。
德奥学派代表人物布索尼、施纳贝尔等。
德奥学派具有十分严谨的音乐学风,他们摆脱了传统感觉的束缚,强调理智而不重直觉,在音乐表现力和音乐动机的处理上最富有哲理意味。
20世纪的德奥钢琴学派是一个高度严肃、重理性、重思辩、避免表面美丽而宁要一丝不苟的音乐技巧学派。
法国学派
法国学派努力传播( )作品,并以抒情细腻见长。
法国钢琴学派在形式上接近于( )之前的法国音乐传统,并一直走在世界钢琴艺术发展进程的前头。
法国学派对每一个音都具有绝对的个性,他们偏爱泛音效果,通过( ),使钢琴获得新的生命力。
20世纪的法国钢琴学派是以巴黎音乐学院为中心,在法国音乐艺术流派错综复杂的迷宫中,探寻着自己的独立道路。
法国学派只传播浪漫主义时期的音乐作品,并以抒情细腻见长。
法国钢琴学派在形式上接近于古典主义之前的法国音乐传统,并一直走在世界钢琴艺术发展进程的前头。
英国学派
20世纪的英国钢琴学派在一定程度上近似于( ),为复兴英国音乐做出了贡献,其共同的古典钢琴作品曲目基本上是建立在巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特、舒曼和勃拉姆斯上。
20世纪的英国钢琴学派在一定程度上近似于法国学派,为复兴英国音乐做出了贡献。
英国学派对寻找美好柔润的声音作了科学的探索,并注意对声音的控制,让键盘发出的音响强度和宽度达到完美的平衡。
英国学派崇奉浪漫主义音乐,并以古典美为最高理想。
意大利学派
下列选项中属于意大利学派的是( )
意大利学派忠实地坚持严格的复调训练,对色彩和对位音处理很推崇。
意大利学派注重意大利的旋律美,注重宏伟深刻的音乐表现及内在的热情美,注重极有威信地勾划音乐及色彩探求,使旋律的色调和力度变化细致入微而又富于控制。
波兰学派
波兰钢琴学派综合了( )两个钢琴学派的精华,悉心研究了民间音乐的血缘关系,由一代巨匠列舍蒂茨基打下了学派体系。
波兰学派始终拥有昔日肖邦的热切爱国感,带有浓郁的东欧民族的气质。
波兰钢琴学派综合了德、法、英三个钢琴学派的精华。
波兰钢琴学派对民间音乐怀有深厚的感情,他们能够准确地把握本民族音乐的特点。
美国学派
美国学派主张了解( )音乐作品,在开放性的文化音乐生活中获得滋养,精心探索在风格和节奏方面把严格与自由的两个极端结合起来,形成了多变的、世界主义的音乐性格。
美国学派较自由奔放、潇洒幽默,丝毫找不到有传统的束缚,他们对钢琴的音响做了很多的探索,进行了独树一帜的革新。
美国学派只吸取德奥学派的精华加以融合。
美国钢琴学派受古典主义风格的影响,经历了一个竞争与合作并存的成长过程,是一个客观而折衷的学派。
莱牧额太介斤李容尾刀逢怀酶
如需购买完整答案,请点击下方红字:
获取更多网课答案,请点击这里,进入www.mengmianren.com
思顺溪联嚎孟斗豆桓寄炼虑壕
鳞薄娇结缎氛椭烈搞倡届蔑人